Orígenes y evolución del teatro

ORÍGENES Y EVOLUCIÓN DEL TEATRO

El teatro es la rama de las artes escénicas relacionada con la actuación. Representa historias actuadas frente a los espectadores o frente a una cámara usando una combinación de discurso, gestos, escenografía, música, sonido o espectáculo.

También se entiende por «teatro» el género literario que comprende las obras de teatro representadas ante un público o para ser grabadas y reproducidas en el cine, así como a la edificación donde se presentan tradicionalmente dichas obras o grabaciones.

En adición a la narrativa común:

-el estilo de diálogo

-el teatro también toma otras formas como la ópera

-el ballet

-el cine

-la ópera china o la pantomima.

El Día Mundial del Teatro fue creado por iniciativas del Instituto Internacional del Teatro en 1961,

se celebra y conmemora anualmente el 27 de marzo por los Centros y la comunidad teatral internacional.

Suele afirmarse que la danza en la prehistoria fue la primera manifestación artística, aunque de ello se tienen pocos vestigios históricos. En cambio, aunque hay la presunción de que el teatro tiene orígenes más antiguos, se cuenta con suficiente evidencia como para afirmar que el origen efectivo de esta rama del arte se remonta a la antigua Grecia.

Tipos de teatro

-Teatro cómico..

Es una representación donde el tema central gira entorno a la exaltación de las debilidades, torpezas o bien defectos de una determinada persona, por medio de un tono sarcástico o satírico que induce a la risa.

-Teatro trágico..

En este la trama se desenvuelve ante un constante planteamiento de situaciones difíciles, donde la persona no puede avanzar, porque siente que todo le está saliendo mal, y es así como se están planteando los capítulos.

-Teatro infantil..

Son aquellas representaciones que se hacen para los más pequeños, no necesariamente esto inmiscuye que los actores sean niños, es posible, que las obras sean realizadas y llevadas a cabo por medio de personas mayores.

-Teatro al aire libre..

En este caso, lo que varía no es la temática, sino en el espacio donde se lleva a cabo la representación, ya que esta se realiza en espacios abiertos y públicos, donde las personas pueden apreciar a los actores.

-Teatros de títeres..

Esta es una representación que se lleva a cabo por medio de muñecos que se colocan en las manos, los actores de carne y hueso vienen a ser representados por figuras de tela, bastante llamativas para atraer la atención del público.

-Teatro pedagógico..

Son aquellas obras que se realizan con el fin de que la persona pueda aprender algo nuevo, es decir, este tipo de representaciones se llevan a cabo con el fin de transmitir conocimientos y consolidar una serie de aspectos referentes a un tema.

-El teatro absurdo..

Es una representación en la cual, la trama gira entorno a aspectos filosóficos de la propia existencia humana, puede que el mismo se base en una serie de interrogantes.

-Teatro de inmersión..

Es una variación moderna de los teatros, donde se permite que el público pueda formar parte de la trama, la idea, es hacer una obra mucho más dinámica.

-Teatro mímico..

Consiste en la reproducción de una serie de manifestaciones que lleva a cabo la persona, por medio de los gestos y el lenguaje corporal, en este tipo de obras, la persona no habla, sino que solamente realiza movimientos.

Elementos básicos del teatro

Escenario:

El lugar donde tiene sitio la representación, ya sea un teatro, la calle, un parque o la sala de una casa. Puede estar en lo alto de una tarima, o al ras del suelo, y puede tener telón y tramoya o no.

Actores:

Quienes representan a los personajes de la obra, por lo general diferenciados entre protagonistas y secundarios. Un mismo actor puede llevar varios papeles, si la obra lo requiere.

Texto:

Las obras cuentan con un libreto, esto es, un guion semejante al cinematográfico, en el que se indican los diálogos y pensamientos de los personajes, las acciones que emprenderán y los momentos de inicio y de cierre de cada acto, escena y de la obra.

Vestuario y escenografía:

El total de los elementos decorativos o ambientadores de la obra, como disfraces, materiales de utilería (espadas, mesas, sillas,) o los paisajes de fondo: ciudad, campo, montaña.

Estructuras internas:

-Presentación de personajes como de motivos temáticos.

-Desarrollo de las oposiciones previstas.

-Intensificación del conflicto que conduce al..

-Clímax o momento culminante del desarrollo dramático, que desemboca en el..

-Desenlace o solución del conflicto planteado.

Estructuras externas:

-Actos

-Cuadros

-Escenas

Características del teatro

Trama

Tema

Personajes

Guion o Texto

Género

Vestuario y Maquillaje

Iluminación y efectos de sonido

Director

Audiencia

Escenografía

Escenario

Utilería

Actos

Subgéneros teatrales

El teatro, o arte dramático, está compuesto por géneros y subgéneros, lo cual depende de lo que está en juego y del modo cómo se trata. Los géneros más antiguos son la tragedia y la comedia, que tienen su origen en la antigua Grecia.

Obras mayores

Tragedia

La tragedia es la representación de una acción extraordinaria en que, a través de la lucha heroica con el destino o el choque violento de la voluntad contra las propias pasiones o el conflicto del deber frente a la ley, produce en el público una expresión de asombro, terror y compasión.

Comedia

La comedia muestra, desde el punto de vista humorístico, distintos aspectos de la vida cotidiana del ser humano, provocando en los espectadores gracia y risa, siendo el desenlace siempre alegre y feliz.

Drama

Este subgénero es la representación de problemas graves, con intervención, a veces, de elementos cómicos. Su desenlace puede indistintamente ser feliz o infeliz. El drama apareció en Europa a mediados del siglo XVI y su creador fue el poeta español Félix Lopez de Vega, aunque él y sus seguidores lo llamaron comedia.

Obras menores

Auto sacramental

Texto teatral de tema religioso y personajes alegóricos de tema eucarístico.

Entremés

Pequeña pieza teatral de carácter cómico y personajes populares que pretende divertir al espectador. Se representa en los entreactos de una comedia mayor, ( mojiganga, jácara).

Sainete

Obra cómica de ambiente y personajes populares que, en uno o más actos, se representa en una función independiente.

Farsa

Obra que, para lograr un fin cómico, exagera la acción o los caracteres de los personajes hasta hacer grotesca la realidad.

Vodevil

Comedia ligera y evasiva de intriga, que basa la acción en equívocos, ingenio y sentido del humor. Generalmente es de temática amorosa y alterna escenas dialogadas con números musicales.

Obras musicales

Ópera

Obra teatral compuesta para el canto.En ella confluyen literatura, música,danza,escenografía y artes plásticas.

Zarzuela

Obra ligera, de carácter popular, en la que alternan la declamación, la música y el canto.

Opereta

Especie de ópera, de asunto frívolo y carácter alegre, en el que predomina la sátira.

Revista (o musical)

Espectáculo teatral de carácter frívolo en el que alternan elementos dialogados y números musicales.

¿Qué ventajas aporta el teatro?

Tanto la aplicación del teatro a otras materias como la asignatura de Teatro en sí misma, ofrecen un gran número de ventajas a los estudiantes que nos hacen plantearnos la importancia de estas prácticas. Entre ellas, destacan:

Potencia las relaciones personales con sus compañeros y con los adultos, favoreciendo la formación integral del niño como ser social.

Permite desarrollar las diferentes formas de expresión, desde el lenguaje hasta el movimiento corporal o la música. Además, se estimula el placer por la lectura y la expresión oral, perfeccionando la habilidad comunicativa de los más pequeños.

Al perder el miedo a hablar en público, el teatro fomenta la confianza en uno mismo y aporta una mayor autonomía personal, ayudando a los más tímidos a superar sus miedos. Además, mediante la adopción de diferentes roles y personajes, el teatro es la mejor herramienta para que el niño pueda mostrar sus sentimientos e ideas, y haga público especialmente aquello que le cuesta ver balizar.

Desarrolla la empatía, ya que enseña a los más pequeños a ponerse en el lugar de otras personas diferentes a ellos. Al ponerse en la piel de diversos personajes, los estudiantes pueden experimentar lo que se siente en situaciones que quizá no podría haber viven ciado de otra forma.